sábado, 3 de septiembre de 2011

EDITORIAL

Black Sound , virtual magazine, te da la más cordial bienvenida a este Número 3, en el mes de la patria y poniéndonos a tono con el rock mexicano.


Para quienes vivimos el apogeo del Rock Nacional, será un repasar aquellos momentos en que las estaciones de radio de FM transmitían en español.
A nuestros padres, seguro les tocaría la época del rock and roll y el baile a go go.
Lo cierto es que en la actualidad tenemos diversas variantes que van desde lo comercial hasta lo independiente, muchos foros abiertos y la posibilidad a través del internet de darlos a conocer.
Solo hacemos un paréntesis obligado para celebrar el aniversario de un cd muy emblemático: Nevermind y el seguimiento del cumpleaños 52 de Gustavo Cerati a través de nuestros hermanos argentinos.
Te invitamos a hacer este recorrido por el mundo de la música, estamos seguros de que encontrarás aquí un espacio para disfrutar de una buena canción de rock…esperamos tus comentarios y sugerencias.

En este Numero te Presentamos:

EL ROCK MEXICANO

La apertura que a partir de los años 80´s nuestro Rock Nacional tiene y que ha llenado de grandes talentos que ponen en alto el nombre de nuestro país.


EL CUMPLEAÑOS No.52 de GUSTAVO CERATI

Emmi nos relata la experiencia de cantar afuera del hospital ALCLA, lugar donde se encuentra en tratamiento Gustavo Cerati el día de su cumpleaños y la magia que desde entonces se ha sentido alrededor del cantante argentino.



ENTREVISTA CON MARCO RENTERÍA, BAJISTA DEL GRUPO JAGUARES.
Relatando su trayectoria y sus proyectos, este excelente músico, compositor y productor, nos regala una entrevista con sabor a buena música.



ALFONSO ANDRÉ PRESENTA CERRO EN EL AIRE

Reseña de la presentación de Alfonso André el 27 de agosto, una noche llena de grandes emociones acompañado de excelentes músicos.



EN BUSCA DEL CAMINO INDEPENDIENTE
Dentro del escenario nacional te presentamos a Charlie´s Trail, un grupo que busca hacer música diferente fusionando el jazz y el rock con una propuesta que nos lleve más allá de la realidad.



EL PODCAST: Nevermind
20 años se cumplen de la aparición de este disco, el más famoso de la Banda de grunch Nirvana…conoce su historia, curiosidades y los festejos en este mes….Escúchalo



EVENTOS SEPTIEMBRE
  Gran inicio de la Gira Caifanes 2011, Alfonso André, Judas Priest, Katty Perry,  La Cuca….entre otros…..vía Ticketmaster… 



EN NUESTRAS SECCIONES ESPECIALES:Sabias que.. Breves anécdotas del rock nacional

Videoteca: Gran pasarela de Grupos de rock mexicano

It`s Only a Rockstar: Un camino truncado por el destino: 26 aniversario Luctuoso de Rockdrigo González

El rock mexicano

por Atzin

Grande fue mi sorpresa cuando el día que cumplí  15 años, se estrenaba una de las estaciones de radio en México que hizo historia: ROCK 101, una de las características que lo hacían más grande es que en su programación, en FM, comenzaba a escucharse Rock en español.
Al parecer las condiciones sociales y culturales de este país estaban abriendo la posibilidad de un mercado que era exclusivamente para música en el idioma inglés. Luis Gerardo Salas, locutor innovador de este proyecto, presentaba a grupos como Caifanes  entre artistas internacionales muy  reconocidos como The Police, se abría el espacio de la radio difusión al rock en español, no solo al mexicano.
De repente, bandas como Three souls in my mind, debieron renovarse para aparecer en este inmenso mercado, dejando su nombre en solamente el TRI;  canciones como la Triste canción de amor, eran sustitutas de la terminal del ADO.
Este mismo impacto se notó en el famosísimo programa de Siempre en Domingo, ahí conocimos físicamente a los Caifanes, Fobia o Sombrero Verde, hoy conocido como Maná.
Una buena época de crecimiento musical que permitió mayor identificación de la juventud con los pensamientos y sentimientos que representaban sus artistas ya que se cantaba en el mismo idioma.
El nacimiento de Comrock era la marca de la discografía independiente que actualmente es la bandera de muchos grupos underground. hubo ciertos cambios en la escena musical, el más importante si duda, fue el cambio de nombre o mejor dicho, traducción de muchas bandas, tal es el caso de Ritmo peligroso y  Kenny y los eléctricos, quienes son pioneros en este sentido.
Hoy hacemos un reconocimiento a todas estas agrupaciones iniciadoras de este camino y que han abierto la brecha para que actualmente muchos grupos mexicanos y latinoamericanos puedan llegar hasta lo más recóndito del planeta.


Caifanes
Liderada por Saúl Hernández, es la agrupación que jugó un papel crucial en el resurgimiento de la escena difusora del rock nacional.
Actualmente en su proceso de reencuentro comienza su gira en septiembre de 2011.
El TRI
Fundada en 1968, es sin duda una de las agrupaciones más antiguas vigentes, liderada por Alejandro Lora, autor de la gran mayoría de las canciones de la banda cuya influencia se encuentra entre el rock y el blues.
Kenny y los Eléctricos
Creada a principios de los años 80´s  por Kenny Avilés sigue en vigencia a pesar de haber estado cambiando continuamente de miembros de la banda. Es de las pocas bandas de rock liderada por una mujer.
Chac mool
Apareciendo en la década de los 80´s este grupo se caracterizó por la creación de atmósferas a través de letras profundas para trasladarnos a un mundo fantástico. Fue lidereada por Armando Suárez y Jorge Reyes, gran músico que inclinaría su talento hacia en mundo prehispánico.


Y a los grupos que siguieron la tradición del rock  mexicano:

 
La maldita vecindad y los hijos del 5º patio
Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto formado en 1985 en la Cd. de México reconocida por su fusión de ritmos  como el rock, el ska, reggae y punk y de influencias mexicanas como el bolero y el danzón.
Fobia
Dándose a conocer en un concurso de bandas amateur, esta banda es parte de los grupos que han sido ejemplo de tenacidad y talento. Como dato curioso, Saúl Hernández les produjo sus primeros demo.
Café Tacvba
Esta banda se caracteriza por estar en la escena  del rock alternativo y es un ejemplo de continuidad y evolución.
Molotov
Banda de rock alternativo de los años 90 es actualmente una de las agrupaciones más reconocidas a nivel internacional sobre todo por lo social de las letras, el albur o el humor negro de sus canciones.

Cumpleaños de Gustavo Cerati

por Emii Lauriano


E
l pasado 11 de agosto nuestro querido Gustavo Cerati cumplió 52 años y ahí estuvimos nosotros, los  fans, reunidos  todos por el cariño y afecto que le tenemos, gente  que ha venido desde Chile, Colombia, Venezuela y Perú.

Entre todos se vivió una experiencia muy fuerte e inovildable dándole fuerzas a Gustavo y a su familia allí en la Clínica  ALCLA donde se encuentra internado hace mas de 1 año.


Ese día estuvimos pegando y escribiendo cartelitos para el, como una especie de mural al frente de la clínica, cantando  sus canciones, alentándolo  en todo momento para que siga adelante con la fuerza de siempre.
A las 20:15 horario en el que nació Gustavo todos cantamos la canción “Puente” que fue el tema elegido por nosotros, allí  escucharon y saludaron Lilian, Laura, Benito, Lisa y Guadalupe sus familiares, en  un momento de emoción y muy tenso porque fue un clima muy fuerte en el que se vivió en ese lugar, benito  su hijo se quebranto ante todos lo cual genero algo emocionante en nosotros.

 
Después de cantar la canción “Puente”, minutos después bajaron sus familiares, entre ellos Dora la tía, que  dijo “Gustavo siente todo esto”, ella se expreso con palabras muy positivas hacia el músico.
En otras palabras hablo Lilian Clark la mamá, que  agradeció por el afecto y por el apoyo que le estamos brindando a ellos y a él; aclaró  que Gustavo “Esta bien y se encuentra estable”.
 Esas fueron las palabras de emocionantes de una mujer que sigue con mucha fuerza, fe  y esperando a que su hijo abra sus ojos.
Yo creo que èl se va a despertar, cuando despierta y vea todas estas cosas, el cariño y afecto que cada día crece en nosotros se va a sentir con mucha emoción al igual que todos nosotros, que queremos lo mejor para èl y su familia.



las reuniones y homenajes siguen en muchas partes de América Latina, conscientes de que la esperanza de su recuerdo es el motor más grande para nuestra unión.

En México se han dado muchos tributos y uno de ellos es "Pasajeros en Trance".


20 Aniversario del Nevermind!!

Por:  Ramses




La Banda de Grunch Nirvana festeja el 20 Aniversario del lanzamiento de su produccion mas exitosa  NEVERMIND Escucha su historia, sus anecdotas en palabras de Butch Big Productor del album y algunos de los festejos que en este mes se llevaran acabo al rededor del mundo

Marco Rentería: Me my Bass & I.

por YKarbalam

Marco Rentería, compositor, bajista y productor musical originario de la Cd. de México, reconocido por ser integrante de Jaguares, grupo de rock mexicano, nos concede una entrevista para compartir su trayectoria y proyectos.
Kary: Hola Marco, buenas tardes gracias por darme un poco de tu tiempo para platicarnos tus proyectos.
Marco R.  Buenas tardes

Kary: ¿En qué proyectos te encuentras  en estos momentos?
Marco R. Ahorita estoy produciendo mi disco, que planeo terminar este mismo año, se llamara INNER VOICE, estoy muy feliz y sorprendido conmigo mismo con lo que llevo hasta ahorita,  últimamente estoy produciendo a Gupster, junto con una amiga cantante de Inglaterra llamada Sarah Guppy, Blair Latham, (clarinete bajo y saxofones) Natalia Pérez, (violonchelo), Tom Kessler (guitarras), Gustavo nandayapa y Enrique Nativitas ( baterías) este es un proyecto original, muy fresco, donde aparte de tocar el bajo, estoy haciendo mi debut como productor, estoy muy feliz.
En la primera semana de septiembre grabaré un disco a trío, que se llamará EL MALVADO TRIO, este proyecto es mas en tintes rockeros junto con  Gustavo Nandayapa y Bernardo Ron, quienes a su vez acompañamos a Saúl Hernández en las fechas de Remando.
Ocasionalmente  con Natalia Pérez y Daniel Slotnik  a El Cadáver Exquisito, donde musicalizamos en tiempo real el perro andaluz y otros cortos surrealistas.
También toco en Klezmerson, proyecto que fusiona música klezmer con otros géneros.
Los miércoles toco con The Funk avengers! (funk , soul r&b ) En el Kings Pub de la condesa.
Otro proyecto con el que estoy muy satisfecho es LaMaquinaRorschach, al lado de Tom Kessler, Nico Santella, pianista argentino y Gustavo Nandayapa en la batería, el cual está por salir  a la venta.
También formo parte de MADRE FOKA, al lado de Rodrigo Barbosa, Juan José Ruvalcaba y Alejandro Campos, nuestro primer álbum INMENSDIDAD está próximo a salir.
Ocasionalmente doy clases privadas entre semana y hago clínicas en escuelas de música
Y lo mejor de todo, estoy Disfrutando de mi hogar, a lado de mi novia y de Pookie. Mi mujer me ha enseñado a disfrutar de la vida, es mejor calidad que cantidad y disfruto mi vida al lado de ella y de mi familia.

Kary: ¿Ser músico siempre había sido tu deseo?
Marco R. Mi padre biológico, que también es bajista, Marco Mendoza, y vive en los Ángeles, es un músico excepcional, al que admiro mucho así que genéticamente la música ya está ahí.
Mis años de crecimiento junto a mi tío Alfonso Obarco, hermano de mi mama, escuchaba rock progresivo,  muy buena música y muy buen rock clásico: Pink Floyd, Rush, Led zeppelín y cosas por el estilo, de pequeño me hacia mis guitarras con pedazos de maderas y maskin tape, así fui llegando al jazz.
Aproximadamente a los 20 años obtuve mi primer bajo, y tocaba de manera lirica, totalmente de oído.

Kary: ¿En qué momento supiste que querías ser bajista?
Marco R. En casa de mi papá encontré un disco llamado Heavy Weather,  de Weather Report,  donde escuche por primera vez el bajeo de Jaco Pastorius y Alfonso Johnson  y justo en ese momento supe que es lo que quería ser.

Kary: ¿Cuales han sido los momentos más duros en tu carrera?
Marco R. Más bien han sido intensos: Vengo de una familia normal, sencilla, no de dinero, con esfuerzos ahorraban mis papás y salíamos  de viaje, aprendí inglés en buenas escuelas, cuando me volví músico, no fue por fama o chavas, fue por necesidad meramente musical. Siempre he sido muy feliz, recuerdo que cuando entre a trabajar, me recomendó Aarón Cruz, hice audición con grandes músicos y memorice todo para tocar bien y que no se dieran cuenta que yo no era un músico de escuela.
Deje todo por seguir mi música, por tres años solo trabajaba los fines de semana, era un buen trabajo y me iba muy bien, y entre semana aprovechaba para estudiar teoría y practicar el instrumento lo máximo posible. No todo es vicio y perdición en la música ni tiene que estar ligada la noche, aunque, si al principio no tienes una buena formación es muy fácil caer en vicios y si, hay choques sociales.
Y por ejemplo la vida emocional, sufre mucho porque es muy difícil tener una pareja que te aguante, ya que los primeros meses es muy padre, te ven en el escenario, traes lana y todo chido, pero ya después te vas de gira varios meses, y aunque estés llamando por teléfono, no es suficiente, algo se rompe, es muy difícil llevar relaciones así, muchos reclamos, muchos celos, mucha posesividad, etc. Es curioso como muchas parejas al principio Te conocen como músico y después te quieren cambiar.
Digamos que no son momentos difíciles, si no que es una vida intensa, cuando estas abajo, estas hasta el fondo del mar, vives cosas muy fuertes, pero también cuando estas arriba, experimentas situaciones intensas,  gracias a Dios y a mi trabajo he tocado con grandes músicos, grabé un disco con Jaguares,  recibí un Grammy al lado de Saúl Hernández, es muy el cielo y la tierra, es un panorama muy amplio, muchos se pierden por la droga, la fama y por otras cosas, tienes que tener tus ideales y una muy buena educación, tienes que estar bien parado porque si no te pierdes, es muy fácil perder el piso, me viene a la mente una anécdota, de tiempo atrás, cuando tenía dinero, en vez de comprarme tenis converse, que a veces los traía con hoyos abajo, me compraba discos o prefería pagar un concierto, o me compraba cuerdas mejores para mis instrumentos, mis prioridades eran diferentes a las de mis compañeros de escuela, por ejemplo ellos querían un carro nuevo, a mi eso me valía gorro yo quería tener un mejor instrumento y ser mejor músico, la gente convencional no lo entiende, escogí una vida intensa, apasionada y que no es fácil y sobre todo que no es para todos.

Kary: ¿Y cuáles los momentos más satisfactorios?
Marco R. Son muchos, por ejemplo cuando tocaba con Lila Downs, hicimos muchas fechas por Europa, anduve de gira con ella casi un año  y estaba bastante joven, tenía unos 25 años y andaba tocando en teatros de primer mundo, Alemania, Bélgica, Italia, Francia, España, Holanda, Reino unido, las Islas Canarias, Estados Unidos, y realmente nos trataban como músicos, como una élite, todo de primera, no precisamente lujos, basta con una sonrisa amable, con una atención, con un cálido recibimiento, ese fue un momento muy bonito de mi vida, fue cuando me di cuenta que mi trabajo valía la pena, y que si yo seguía adelante tendría una vida interesante, en fin, conoces un sin fin de lugares como músico, y los conoces de una manera diferente, por ejemplo en un año fui a Paris como 6 veces, y no iba como turista a ver la torre Eiffel, o sea, si me subí, pero más bien iba y conocía otros músicos, y te llevan a otro tipo de lugares, de repente estaba hablando con un escritor o una pintora o con un actor o escultores, todo es diferente e interesante, de repente hablas con políticos, y también hablas con gente normal que se acerca a ti y que les gusta la música pero que no son expertos y eso es bonito no, ver que tu trabajo es valorado es muy padre.
Más recientemente viví en  Los Ángeles, me iba a muchos palomazos, con la gente de color, a tocar la música negra que tanto me gusta y a ellos les gustaba como toco yo, curiosamente todo lo contrario a mi experiencia con los músicos cuando vivía en México, sentí mucha aceptación y eso me sirvió mucho, a mí me dio seguridad como músico, al mismo tiempo había entrado a  Jaguares, que es la banda emblemática de rock de México. Dios me quiere mucho, ha habido, no quiero decir suerte, ha habido oportunidades que he podido aprovechar, también por que he estado listo, porque le echo muchas ganas, porque soy chambeado. Por ejemplo, un recuerdo muy bonito, fue en la entrega de los Grammys latinos en las Vegas, donde me lleve a mi mamá y a mi hermana, entonces mi mamá viendo que si había rendido fruto mi trabajo y era reconocido  se sintió mas orgullosa de mi. Y no porque ahora tengo 2 Grammys me siento mejor músico, yo sigo tocando con amigos y yo soy el mismo de siempre, pero esos son premios que te da la sociedad y lo bonito fue que mi mamá estuviera conmigo y viera que hay reconocimiento, que hay una trayectoria, lo que más me satisface es el orgullo que mi mamá siente por mí.
Como músico yo no mido la felicidad, dependiendo del lugar en que tocamos: la semana pasada toque con unos amigos muy jóvenes y frescos y tocamos increíble y fue una de las tocadas más felices de mi vida, me gusta tocar en varios lugares, sin importar en donde, solo disfruto la magia y a eso es a lo que te vuelves adicto como músico, al menos yo.

“Me interesa mas ser un músico que aporte cosas buenas, que se meta en proyectos propositivos y que no pierda la credibilidad”

Kary ¿Que sueños has cumplido, y cuales te faltan por cumplir?
Marco R. He cumplido muchos, lo de mi disco, lo estoy viviendo, me quedan muchas cosas por hacer, disfruto del reconocimiento, no son las metas si no el camino lo que importa, desde que me volví músico vivo mi sueño disfruto el día a día, mi premio es vivir lo que me gusta, como músico quiero seguir adelante, tener credibilidad con mi propia música. Ya aprendí que cuando trabajas y eres constante los resultados y los frutos llegan tarde o temprano. Y más a nivel humano, mi sueño es casarme con mi mujer, ser un buen papá, tener familia y viajar con mi música eso sería lo más bonito.

Kary: ¿Qué significa para ti, ser un jaguar más?
Marco R. Pues es un halago, me siento orgulloso al pertenecer a una de las bandas más emblemáticas del rock mexicano, creo en Jaguares, y es una fortuna estar tocando con ellos, es algo padre, es un regalo de la vida, pero sigo siendo músico, toco a mi propia manera, no tengo necesidad de demostrar nada, toco con mi propio estilo, a algunos les gustó mi trabajo a otros no, a Saúl le gusto y me invitó a su disco. Cuando me invito Alfonso a la banda, casi lloro y he vivido cosas muy padres al lado de ellos: me han enseñado y compartido muchas cosas, pero antes de eso ya era músico y lo seguiré siendo después, ser un buen hombre es lo más importante para mí ahora.

Kary: ¿Qué mensaje le darías a los chicos que sueñan con ser músicos?  
Marco R. Que sean sinceros consigo mismos respecto al sincero amor por la música, no a la fama, el dinero y el reventón

Kary: ¿Un mensaje para las personas que siguen tu trabajo y que te admiran?
Marco R. Muchas gracias por su apoyo y que Dios los bendiga.

Kary: Muchas Gracias por tu tiempo Marco, que Dios te bendiga y que sigas cumpliendo sueños.


Hace unos días Marco Rentería presentó a través de su página de Facebook, el cd Inmensidad, de Madre Foka el cuál esperamos reseñar el día de su presentación.

La revista virtual Blacksound agadece a Marco Rentería su amistad,  su tiempo y amabilidad, puedes seguirlo en:




Puedes escucharlo en:


Alfonso André presenta Cerro del Aire un CD hecho con una pequeña ayuda de sus amigos.

Por Atzin
La hora por fin había llegado, a eso de las 22:30 hrs del día 27 de agosto, Alfonso André, músico, baterista de Caifanes, Jaguares y La Barranca, presentó su primera producción como solista que meses atrás generaría una gran expectativa al conocer, a través de las redes sociales, el proceso de grabación.
La realidad estaba superada, esa noche, André, vestido elegantemente, hizo evidente sus nervios y gran emoción al abrir el primer disco; mientras afuera, poco a poco, los fans iban llegando al Foro Musical Voilá Antara, el sitio seleccionado para este acontecimiento.
La presentación comenzó con “La mitad de la verdad”, llenando el ambiente de ovaciones y aplausos, en donde Alfonso André deleita a las 350 personas ahí reunidas con su afinada voz. Poco a poco canciones como Aeroplano y Puedo sentir el viento prendieron el ambiente, a pesar de ser nuevo el material y de que algunos fans aún no conocían del todo.
Grandes músicos, amigos de Alfonso, lo acompañaban esa noche: Paco Huidobro, quien también participa en el CD, Sabo Romo y Diego Herrera, compañeros de Caifanes, Federico Fong, José Manuel Aguilera quien no pudo tocar por encontrarse lastimado de la mano, y Chema Arreola, compañeros de la Barranca, además de el buen Yan Zaragoza, quienes con gusto participaron haciendo de esta noche, una velada sensacional llena de buena música.
Sin duda, uno de los momentos más emotivos fue cuando la cantante y actriz Cecilia Toussaint, esposa de André, cruzó el escenario para acompañarlo en Fuga y quietud, dando muestra de una sincronía de voces excepcional y del gran amor que estos grandes los artistas se tienen.
La noche se complementaba con algunas canciones conocidas: Hasta que dejes de respirar de Caifanes, Penélope, de Roby Draco Rosa y While my guitar gently Weeps, de George Harrison.
La noche cerró con Estampa, el primer sencillo y el más coreado de la noche y por último un plus: Miss you de The Rolling Stones.
Finalmente Alfonso André compartió su noche de éxito con los fans quienes aprovecharon a comprar y autografiar su disco, el cuál por cierto tiene un maravilloso diseño; se tomaron fotos con el cantante quien se mostró muy amable y súper contento, los fans salieron con una sonrisa, satisfechos por el concierto y con la felicidad de ser los primeros en tener este cd en sus manos.
Alfonso André se presenta nuevamente el próximo el 8 de septiembre en el Imperial, DF, previo a la gira que realizará con Caifanes a partir de este 15 de septiembre, sin embargo miles de fans y aliados lo esperan en sus ciudades para ser parte de este maravilloso viaje hecho con una pequeña ayuda de sus amigos.

DATOS DEL CERRO DEL AIRE:
Producido por Federico Fong y Alfonso André.
Músicos participantes: Cecilia Toussaint, Federico Fong, José Manuel Aguilera, Chema Arreola, Sabo Romo, Aleks Syntek, Paco Huidobro, Diego Herrera, Alejandro Marcovich, Jesús Báez, Yann Zaragoza, Julián André, María Cortés, Jorge Luri Molina, Mónica del Águila, DJ Rayo y Jorge Cox Gaitán.
Producción de voces: Cecilia Toussaint
Grabado en el Submarino del Aire, noviembre 2010-marzo 2011 por Federico Fong, Alfonso André y Eduardo del Águila.
Disponible en tiendas desde el 1º de septiembre.
Página oficial: www.alfonsoandre.net

EN BUSCA DEL CAMINO INDEPENDIENTE

por Atzin
Charlie´s Trail

Dentro de la escena musical independiente, con una fusión de jazz y rock, el grupo Charlie´s Trail incursiona dentro del género progresivo experimental.

Esta banda surgida de la idea del guitarrista Marcelo Lara, busca su propio estilo que lo haga diferente a los grupos ya existentes.

Con Marcelo en la guitarra y voz, Ricardo Landa en la guitarra, Paris Delgado en el bajo y Roberto Campos en la batería, logran una atmósfera llena de sonidos armónicos para el deleite de los escuchas.

Charlie´s trail, con  tres meses de trabajo constante cuenta con siete canciones originales, un demo llamado “El sombrero rojo de Charlie” que contiene 5 canciones, bajo el sello discográfico independiente Zonart Studio  y un camino recorrido en diversos foros musicales y culturales de Cuernavaca, Morelos entre los que destacan el Centro Cultural el manojo, Auditorio Teopanzolco, Kingdom´s pub de la capital del estado de Morelos.

Actualmente se encuentran participando en el concurso de bandas Guayaba all stars, buscando llegar a la final y tocar el 17 de septiembre en el Foro del Lago del jardín Borda, en la misma Cd. de Cuernavaca además de planear diversas fechas para el estado de Veracruz.

En descripción de la banda, Charlie´s Trail es una propuesta nueva y única, hecha de fusiones de géneros que llevan la música más allá de la realidad.

Puedes conocer más de este grupo, seguirlos y escuchar su música, en su página oficial de facebook:






EVENTOS SEPTIEMBRE 2011

GIRA CAIFANES 2011

Septiembre:
15
Chicago
Aragon Ballroom
16
Las Vegas
House of Blues
17
San Diego
Valley View Casino Center
18
San Francisco
The Warfield
20
México, D.F.
El Plaza Condesa
23
Monterrey
Teatro Banamex
24
Monterrey
Teatro Banamex


Página oficial:  www.caifanes2011.com

sáb 03/09/11 Palacio de los Deportes 20:00
Katy Perry
Jue 08/09/11   Imperial  22:30

Alfonso André
sáb 10/09/11   Casino Life Concert Hall     22:00
sáb 17/09/11


Opera Prima Rock
Tributo Queen
mié 14/09/11    José Cuervo Salón             22:00

The Kills
vie 16/09/11     Rock and Road Pool and Bar   19:30

La Cuca
dom 18/09/11    Circo Volador        19:00
X-Japan


mar 20/09/11      Circo Volador      20:30

Therion
mié 21/09/11    Lunario Del Auditorio Nacional     21:00
Concierta Independencia, Faralae y JuliosRevueltas


jue 22/09/11    Auditorio Nacional     20:30
Tears for Fears


vie 30/09/11    Rock and Road Pool and Bar   19:30
Los Daniels
vie 30/09/11  Auditorio Nacional   20:30
Babasónicos


vie 30/09/11  Pasaguero  21:00
Armando Palomas


vie 30/09/11 Palacio de los Deportes 21:00
Judas Priest